Театральная лаборатория «Театр горожан. Инклюзион в Манеже» — совместный проект выставочного объединения «Манеж» и Центра «Инклюзион», реализуемый при поддержке фонда «Свет».
Лаборатория «Театр горожан. Инклюзион в Манеже» — это коллективное исследование города методами документального и постдокументального театра и создание модели города, в котором есть место каждому — человеку, мнению, опыту, ощущению, переживанию.
Лаборатория направлена на анализ ежедневно меняющегося города и контекстов, воздействующих на город и горожан, производство ситуативного знания и поиск нетипичных способов взаимодействия с городской средой.
Раскладывая город на составляющие «человек, звук, память, пространство, движение, нормы и паттерны», в процессе лаборатории будет собран онлайн-архив наблюдений за городом, основой которого становится отношение каждого в городе с городом и самим собой. Авторами архива станут участники лаборатории и все желающие горожане.
Театр горожан — это театр с участием непрофессиональных актеров, который ищет новые эстетические средства и методы создания художественного произведения в диалоге между «искусством» и «экспертами повседневной жизни», пересматривая сам критерий профессионализма. В лаборатории происходит опыт коллективного проживания и инклюзии — включения участников и зрителей в единый процесс путем создания художественного события.
Раскладывая город на составляющие «человек, звук, память, пространство, движение, нормы и паттерны», в процессе лаборатории будет собран онлайн-архив наблюдений за городом, основой которого становится отношение каждого в городе с городом и самим собой. Авторами архива станут участники лаборатории и все желающие горожане.
Театр горожан — это театр с участием непрофессиональных актеров, который ищет новые эстетические средства и методы создания художественного произведения в диалоге между «искусством» и «экспертами повседневной жизни», пересматривая сам критерий профессионализма. В лаборатории происходит опыт коллективного проживания и инклюзии — включения участников и зрителей в единый процесс путем создания художественного события.
«Театр горожан. Инклюзион в Манеже» становится местом встречи представителей разных социальных групп, редко вступающих во взаимодействие в повседневности.
этапы
лаборатории
апрель
май
июнь
сентябрь
октябрь
Ноябрь –
декабрь
декабрь
Театральный блок.
Город как сцена
Город как сцена
Телесные практики.
Социальная хореография
Социальная хореография
Музыкальный блок.
Звуковой ландшафт
Звуковой ландшафт
Открытое пространство.
Город как реди-мейд
Город как реди-мейд
Театральный блок.
Город. Пересборка
Город. Пересборка
Репетиционный период
и премьера спектакля
и премьера спектакля
Участники лаборатории — исследователи, соавторы и исполнители будущего спектакля. На всех этапах лаборатории участники вместе с кураторами проводят самостоятельные и коллективные исследования, создают перформансы, инсталляции и саунд-композиции. Из материалов, собранных на всех этапах лаборатории, будет собран итоговый спектакль.
городской архив
Главная миссия лаборатории — проанализировать, увидеть и зафиксировать контексты ежедневно меняющегося города и найти новый способ взаимодействия с местами и ландшафтами, которые, как нам может ошибочно казаться, мы знаем от и до.
Раскладывая город на составляющие «человек, звук, память, пространство, движение, нормы и паттерны», в процессе лаборатории будет собран онлайн-архив наблюдений за городом, в основу которого лягут индивидуальные воспоминания каждого горожанина.
Раскладывая город на составляющие «человек, звук, память, пространство, движение, нормы и паттерны», в процессе лаборатории будет собран онлайн-архив наблюдений за городом, в основу которого лягут индивидуальные воспоминания каждого горожанина.
Мы собираем капсулу времени со значимыми для нас предметами, событиями, пространствами. Даже самая незначительная деталь может рассказать невероятную историю: забор, который вы видите каждый день по дороге на работу, билетик в кино на фильм, который вы посмотрели со значимым человеком, цветок в чужом окне, трещина на стене и так далее до бесконечности.
Всё, что есть у нас — наша память. Всё, что мы можем — сохранить воспоминания и передать их другому.
Всё, что есть у нас — наша память. Всё, что мы можем — сохранить воспоминания и передать их другому.
Авторами архива смогут стать не только участники и команда лаборатории, но и все желающие горожане
Для этого присылайте нам ваши истории объемом до 500 знаков и фотографию объекта на почту: gorojane.zdes@yandex.ru с пометкой архив.
Куратор проекта, преподаватель театрального блока
Дарья Ковальская
Театральный исследователь, режиссер, театральный педагог. Окончила театроведческий факультет ГИТИСа и в школе документального кино и театра М. Разбежкиной и М. Угарова и институт современного искусства и теории «База».
В 2020—2022 куратор инклюзивной театральной школы «Инклюзион.Тверская15», театральный педагог в фонде «Жизненный путь», куратор лаборатории документального театра «Собиратели опыта» в Музее истории ГУЛАГа. Автор концепции лаборатории «Театр горожан: Инклюзион в Манеже». Режиссер спектаклей в Киеве и в Москве. Автор перформансов в ЦСИ «Винзавод», ММОМА, Новом Манеже, PostPlayLab (Киев).
В своей практике рассматривает театр как лабораторию социума, открытое пространство, в котором каждый раз заново изобретаются правила игры, отталкиваясь от того, кто в данный момент находится рядом. Театр, который не транслирует заготовленные смыслы, а производит их здесь и сейчас, репетируя способы сосуществования в большом социуме за пределами спектакля. Основанный на концепции разнообразия и встречах между разными культурными агентами, этот театр предлагает иной тип зрительства и участия, пересмотр существующих и поиск новых средств выразительности на стыке постдокументального театра, перформативных практик, саунд-арта и практик повседневности.
В 2020—2022 куратор инклюзивной театральной школы «Инклюзион.Тверская15», театральный педагог в фонде «Жизненный путь», куратор лаборатории документального театра «Собиратели опыта» в Музее истории ГУЛАГа. Автор концепции лаборатории «Театр горожан: Инклюзион в Манеже». Режиссер спектаклей в Киеве и в Москве. Автор перформансов в ЦСИ «Винзавод», ММОМА, Новом Манеже, PostPlayLab (Киев).
В своей практике рассматривает театр как лабораторию социума, открытое пространство, в котором каждый раз заново изобретаются правила игры, отталкиваясь от того, кто в данный момент находится рядом. Театр, который не транслирует заготовленные смыслы, а производит их здесь и сейчас, репетируя способы сосуществования в большом социуме за пределами спектакля. Основанный на концепции разнообразия и встречах между разными культурными агентами, этот театр предлагает иной тип зрительства и участия, пересмотр существующих и поиск новых средств выразительности на стыке постдокументального театра, перформативных практик, саунд-арта и практик повседневности.
Руководитель проекта, продюсер
Ксения Шаламова
Окончила университет культуры по специальности «Теория культуры, этика и эстетика».
С 2013 года работала в театре «Гоголь-центр» помощником директора и начальником отдела делопроизводства, с 2016 — продюсирует курсы и образовательные программы на площадках Москвы — «Электротеатр Станиславский», «Манеж», «Гоголь-центр», Дом-музей Марины Цветаевой. Сотрудничала с фестивалями «Форма», «Театральный марш», «Традиция», «Золотая маска». С 2019 — куратор проекта «Манеж.Просвещение». В этом качестве создала лекционную программу с более чем 120 курсами и лекциями о кино, театре, истории искусств, музыке, культурном менеджменте, литературе. Среди спикеров — Константин Богомолов, Дмитрий Гутов, Евгений Водолазкин, Гузель Яхина, Ольга Остроумова, Евгения Тимонова, Антон Долин и др.
Как театральный продюсер сотрудничала с такими авторами и коллективами, как Lisokot, МАСМ, КоОПЕРАция, Ольга Цветкова, Дмитрий Волкострелов и др. С 2015 года тесно сотрудничает с компанией Storytel.
С 2013 года работала в театре «Гоголь-центр» помощником директора и начальником отдела делопроизводства, с 2016 — продюсирует курсы и образовательные программы на площадках Москвы — «Электротеатр Станиславский», «Манеж», «Гоголь-центр», Дом-музей Марины Цветаевой. Сотрудничала с фестивалями «Форма», «Театральный марш», «Традиция», «Золотая маска». С 2019 — куратор проекта «Манеж.Просвещение». В этом качестве создала лекционную программу с более чем 120 курсами и лекциями о кино, театре, истории искусств, музыке, культурном менеджменте, литературе. Среди спикеров — Константин Богомолов, Дмитрий Гутов, Евгений Водолазкин, Гузель Яхина, Ольга Остроумова, Евгения Тимонова, Антон Долин и др.
Как театральный продюсер сотрудничала с такими авторами и коллективами, как Lisokot, МАСМ, КоОПЕРАция, Ольга Цветкова, Дмитрий Волкострелов и др. С 2015 года тесно сотрудничает с компанией Storytel.
Куратор музыкального блока
Алина Ануфриенко
Композитор, саунд-дизайнер, мультиинструменталист. Исполняет современную композиторскую музыку, пишет перформативные и театральные композиции.
Сотрудничает с современными художниками, режиссерами кино, галереями, танцорами. Работает с лабораторией документального Театра при центре «Инклюзион.Тверская 15», а также с театром «Современник» в рамках лаборатории «Пора-Театр», является участницей международных проектов.
Как виолончелистка является участницей ансамблей современной музыки и коллабораций с импровизирующими музыкантами и саунд-артистами в России, Европе, Бразилии, Индии. Выпускница резиденции OneBeat 2021, участница академии молодых композиторов в Чайковском (2018), участница лаборатории «о музыке и пространстве» при ММУ.
Сотрудничает с современными художниками, режиссерами кино, галереями, танцорами. Работает с лабораторией документального Театра при центре «Инклюзион.Тверская 15», а также с театром «Современник» в рамках лаборатории «Пора-Театр», является участницей международных проектов.
Как виолончелистка является участницей ансамблей современной музыки и коллабораций с импровизирующими музыкантами и саунд-артистами в России, Европе, Бразилии, Индии. Выпускница резиденции OneBeat 2021, участница академии молодых композиторов в Чайковском (2018), участница лаборатории «о музыке и пространстве» при ММУ.
Режиссер-хореограф. Выпускник Новосибирского театрального института.
Основатель направления Movementology, занимающегося развитием хореографии в сферах изобразительного искусства, фотографии, фэшн-индустрии, кинематографа, а также арт-видео.
Сооснователь лаборатории физического театра Dialog Lab. Хореограф проекта «Болит.Балет». Как актер и танцовщик начал свою работу в 2015 году в «Электротеатре Станиславский», участвовал в постановках «Синяя птица», «Золотой осел», «Стойкий принцип». В 2016 дебютировал на сцене «Гоголь центра» в постановке Кирилла Серебренникова «Машина Мюллер». В «Театре Наций» принимал участие в спектакле Роберта Уилсона «Сказки Пушкина», участвовал в создании спектакля Гжегожа Яжины «Ивонна. Принцесса Бургундская». В 2019 году на фестивале D’Avinon во Франции играл в спектакле К. Серебренникова «Outside».
Уже много лет сотрудничает с компанией Dialogue Dance. Расширил в России понятие мувмент директинга в киноиндустрии и продолжает сотрудничать с такими режиссерами как К. Серебренников, А. Горчилин, Д. Барченков и др. Соавтор специальных видеопроектов Гоголь Центра совместно с А. Горчилиным.
Основатель направления Movementology, занимающегося развитием хореографии в сферах изобразительного искусства, фотографии, фэшн-индустрии, кинематографа, а также арт-видео.
Сооснователь лаборатории физического театра Dialog Lab. Хореограф проекта «Болит.Балет». Как актер и танцовщик начал свою работу в 2015 году в «Электротеатре Станиславский», участвовал в постановках «Синяя птица», «Золотой осел», «Стойкий принцип». В 2016 дебютировал на сцене «Гоголь центра» в постановке Кирилла Серебренникова «Машина Мюллер». В «Театре Наций» принимал участие в спектакле Роберта Уилсона «Сказки Пушкина», участвовал в создании спектакля Гжегожа Яжины «Ивонна. Принцесса Бургундская». В 2019 году на фестивале D’Avinon во Франции играл в спектакле К. Серебренникова «Outside».
Уже много лет сотрудничает с компанией Dialogue Dance. Расширил в России понятие мувмент директинга в киноиндустрии и продолжает сотрудничать с такими режиссерами как К. Серебренников, А. Горчилин, Д. Барченков и др. Соавтор специальных видеопроектов Гоголь Центра совместно с А. Горчилиным.
Куратор пластического блока
Игорь Шаройко
Окончила Литературный институт им. А. М. Горького по специальности «Литературная работа», выпускница семинара поэзии Олеси Николаевой.
В 2018 году работала главным администратором Центра им. Вс. Мейерхольда, куратором творческой программы летнего фестиваля редакции журнала Seasons Project. В 2021 была бренд-менеджером издательского дома «Городец» и куратором инклюзивного проекта Союза Охраны Психического здоровья «Иные», посвященного социальным мастерским.
С октября 2021 — продюсер инклюзивной лаборатории Бориса Павловича «Пора-театр» в театре «Современник», участник лаборатории «Собиратели опыта» в Музее истории ГУЛАГа. Шорт-лист драматургического опен-колла «Фонда Четверг», перфоманс по пьесе «Мамочки.Инструкция» в музее Стрит-арта, Санкт-Петербург; перфоманс «Орнамент» на открытии арт-вокзала в Иваново, реж. Алиса Кретова; поэтическая инсталляция для ресторана «Охотка», читка пьесы «Алыча» в Центр им. Вс. Мейерхольда при участии актеров Июльансамбля, реж. Никита Юськов.
В 2018 году работала главным администратором Центра им. Вс. Мейерхольда, куратором творческой программы летнего фестиваля редакции журнала Seasons Project. В 2021 была бренд-менеджером издательского дома «Городец» и куратором инклюзивного проекта Союза Охраны Психического здоровья «Иные», посвященного социальным мастерским.
С октября 2021 — продюсер инклюзивной лаборатории Бориса Павловича «Пора-театр» в театре «Современник», участник лаборатории «Собиратели опыта» в Музее истории ГУЛАГа. Шорт-лист драматургического опен-колла «Фонда Четверг», перфоманс по пьесе «Мамочки.Инструкция» в музее Стрит-арта, Санкт-Петербург; перфоманс «Орнамент» на открытии арт-вокзала в Иваново, реж. Алиса Кретова; поэтическая инсталляция для ресторана «Охотка», читка пьесы «Алыча» в Центр им. Вс. Мейерхольда при участии актеров Июльансамбля, реж. Никита Юськов.
Продюсер инклюзивных программ, специалист по рекламе проекта
Полина Иудина
Дизайнер проекта
Гюлли Гималова
Мультидисциплинарный дизайнер. Выпускница Британской высшей школы дизайна по направлению «Графический дизайн».
Работала в разных сферах дизайна, в том числе дизайн и верстка глянцевых журналов, создание визуальной идентичности брендов, реклама и маркетинг, дизайн мероприятий, дизайн плакатов. В настоящее время специализируется на дизайне веб-сайтов и социальных сетей.
Интересуется современным искусством и творческими практиками. Обучалась современной хореографии в центре современного танца «ЦЕХ», актерскому мастерству — в Gogol School, выступала в составе хора «A Posteriori» на разных сценах Москвы, сотрудничала с фестивалем современного искусства «Форма» и др.
Работала в разных сферах дизайна, в том числе дизайн и верстка глянцевых журналов, создание визуальной идентичности брендов, реклама и маркетинг, дизайн мероприятий, дизайн плакатов. В настоящее время специализируется на дизайне веб-сайтов и социальных сетей.
Интересуется современным искусством и творческими практиками. Обучалась современной хореографии в центре современного танца «ЦЕХ», актерскому мастерству — в Gogol School, выступала в составе хора «A Posteriori» на разных сценах Москвы, сотрудничала с фестивалем современного искусства «Форма» и др.
Театральный переводчик жестового языка, педагог-психолог и сурдопедагог-дефектолог.
Окончил Московский педагогический государственный университет и Московский государственный психолого-педагогический университет.
Окончил Московский педагогический государственный университет и Московский государственный психолого-педагогический университет.
Павел МАЗАЕВ
переводчик жестового языка
переводчик жестового языка
Наташа Тимофеева
Сотрудничает с образовательными и культурными проектами как переводчик русского жестокого языка.
Работает в музее координатором и педагогом инклюзивных программ для глухих детей и подростков.
Работает в музее координатором и педагогом инклюзивных программ для глухих детей и подростков.
преподаватель Театрального блока
Настасья чуйкова
Педагог-актриса. Окончила Школу-студию МХАТ, актерский факультет (мастерская Д. В. Брусникина).
За время обучения посетила театральные лаборатории в Венгрии, Чехии, Бельгии. После окончания университета в составе команды спектакля «Лес» посетила фестиваль Fringe в Эдинбурге. В 2019 году работала персональным ассистентом генерального продюсера фестиваля Russian Film Week Филипа Перкона в Лондоне.
С 2020 преподает документальный театр в инклюзивной театральной школе «Инклюзион.Тверская15», с 2021 — педагог в инклюзивной театральной лаборатории «Собиратели опыта» в Музее истории ГУЛАГа.
Вместе со своими студентами проводит мастер-классы по документальному театру на разных площадках.
За время обучения посетила театральные лаборатории в Венгрии, Чехии, Бельгии. После окончания университета в составе команды спектакля «Лес» посетила фестиваль Fringe в Эдинбурге. В 2019 году работала персональным ассистентом генерального продюсера фестиваля Russian Film Week Филипа Перкона в Лондоне.
С 2020 преподает документальный театр в инклюзивной театральной школе «Инклюзион.Тверская15», с 2021 — педагог в инклюзивной театральной лаборатории «Собиратели опыта» в Музее истории ГУЛАГа.
Вместе со своими студентами проводит мастер-классы по документальному театру на разных площадках.
преподаватель блока уличного и социально-вовлеченного искусства
Антон Польский
Художник, исследователь уличного и социально-вовлечённого искусства, педагог, автор публикаций и курсов об искусстве в городской среде. Редактор и сооснователь проекта-платформы Партизанинг.
Занимается уличным искусством с конца 1990-х, участвовал во множестве проектов, выставок и резиденций, в том числе Первой московской биеннале современного искусства, 10-й архитектурной биеннале в Сан-Паулу и выставке Глобальный активизм в Карлсруэ.
В своей художественной и исследовательской практике фокусируется на найденном, аутсайдерском, уличном искусстве, анти-искусстве и творческих проектах, связанных с вовлечением зрителей и горожан в совместную деятельность.
Работает с процессуальным искусством, в котором основную ценность представляет процесс и полученный опыт. Многие проекты связаны с перформансом в городской среде: например, проведение лекций в электричках, а также спектакль в трамвае на севере Москвы, соавторами которой стали местные жители.
Занимается уличным искусством с конца 1990-х, участвовал во множестве проектов, выставок и резиденций, в том числе Первой московской биеннале современного искусства, 10-й архитектурной биеннале в Сан-Паулу и выставке Глобальный активизм в Карлсруэ.
В своей художественной и исследовательской практике фокусируется на найденном, аутсайдерском, уличном искусстве, анти-искусстве и творческих проектах, связанных с вовлечением зрителей и горожан в совместную деятельность.
Работает с процессуальным искусством, в котором основную ценность представляет процесс и полученный опыт. Многие проекты связаны с перформансом в городской среде: например, проведение лекций в электричках, а также спектакль в трамвае на севере Москвы, соавторами которой стали местные жители.
команда проекта
преподаватель блока уличного и социально-вовлеченного искусства
Валерий КУДЮКИН
Дизайнер, социолог, уличный художник. Окончил Московский государственный университет культуры и искусств по специальности «PR в сфере информационных технологий» и Институт дизайна и графики по специальности «Графический дизайнер и дизайнер рекламы».
Параллельно с учёбой работал в скульптурной мастерской, занимался граффити и уличным искусством. С 2005 года работал в компании F-Design, где занимался съёмкой, редактированием и оформлением фотографий, размещением фоторабот в интерьерах.
В 2009—2010 работал преподавателем на молодёжном форуме «Селигер», занимался визуальным сопровождением инновационных проектов. В 2015 участвовал в разработке обучающего кластера для детей «Марсианская станция» в Московском Планетарии. На протяжении всего времени также работал в сфере графического дизайна.
В 2012 начал увлекаться социологией. Участвовал в социологических исследованиях для компаний ОАО «РЖД», СИБУР, AGC, а также для благотворительной организации «Каритас», в которой и работает в настоящий момент.
Параллельно с учёбой работал в скульптурной мастерской, занимался граффити и уличным искусством. С 2005 года работал в компании F-Design, где занимался съёмкой, редактированием и оформлением фотографий, размещением фоторабот в интерьерах.
В 2009—2010 работал преподавателем на молодёжном форуме «Селигер», занимался визуальным сопровождением инновационных проектов. В 2015 участвовал в разработке обучающего кластера для детей «Марсианская станция» в Московском Планетарии. На протяжении всего времени также работал в сфере графического дизайна.
В 2012 начал увлекаться социологией. Участвовал в социологических исследованиях для компаний ОАО «РЖД», СИБУР, AGC, а также для благотворительной организации «Каритас», в которой и работает в настоящий момент.
